Praticada no segredo das plantações de café e de cana-de-açúcar nos séculos XVIII e XIX, diminuiu no século XX por razões ainda obscuras, soçobrando no esquecimento e na indiferença dos intelectuais da Reunião . A cultura oficial ignora-a, e embora alguns raros defensores da civilização crioula se mostrem indignados pelo seu desaparecimento, não se levou a cabo qualquer ação séria com vista a reavivar e salvaguardar a arte guerreira dos antepassados da Reunião.
Quer seja uma vergonha de um passado marcado pela escravatura ou uma rutura na sociedade devido à célere ocidentalização do mundo crioulo, o debate permanece em aberto e o questionamento da prática da moring está na origem da nossa reflexão . É verdade que no século XX, entre os anos 50 e 90, a Reunião conheceu um fenómeno social ainda pouco conhecido mas de grande importância: a mutação técnico-económica e sociocultural dos anos que se seguiram à divisão administrativa da França em departamentos, que mergulhou a ilha numa sociedade de consumo e lazer. Já fora da norma em termos culturais, a moring, como a maloya, sobrevive apenas no inconsciente coletivo do povo da Reunião . Transmitida de geração em geração, não era mais do que uma imagem distorcida e fantasmagórica. Os detentores do conhecimento, pessoas idosas ultrapassadas pelo ritmo das inovações tecnológicas, dificilmente ousaram transmitir este património cultural, que era muito diferente da cultura racional do século XX. Tal como todas as regiões do mundo ocidental que viveram na era pós-industrial, a Ilha da Reunião perdeu o contacto com a sua história cultural no século XX. As gerações dos anos sessenta desconheciam totalmente a moring, o seu significado guerreiro e a sua prática porque as gerações ascendentes tinham deixado de estar em comunicação com as gerações descendentes. Atualmente, a consciência deste “divórcio”, o regresso às fontes ligadas à rejeição dos modelos contemporâneos pelos jovens, e a necessidade de identidade numa sociedade sufocada por modelos ocidentais dão uma segunda oportunidade à moring e a outros valores culturais crioulos ocultados pela história colonial. A investigação histórica e etnográfica permite assim aos jovens assumir a responsabilidade de ouvir a sua tradição e torna-se indispensável para compreender o sentido dos valores enterrados no inconsciente coletivo da população da Reunião.
O que é a moring? Como podemos situá-la na história do povo da Reunião? Como se desenvolveu e porque caiu no esquecimento no século XX?
A arte marcial moring, como outras tradições da Reunião, é originária da África e de Madagáscar, onde era praticada pelas populações destas regiões mesmo antes da colonização da Ilha Bourbon, que se tornou a Ilha da Reunião em 1848 . De um ponto de vista estritamente etimológico, o termo moring pertence à língua malgaxe. A “Moraingy” é uma arte de combate que foi amplamente praticada em Madagáscar no século XVII, durante o período do rei Andrianapoimerina. Trata-se de um jogo ritual viril entre homens, que tem lugar em dias de festa ou durante a circuncisão . Com um ritual semelhante à moring da Reunião, difere, contudo, em termos de estilo de combate e dos golpes utilizados pelos combatentes. Na moraingy malgaxe, tal como na moring da Reunião ou das Ilhas Comores, a luta começa sempre com um desafio. O ritual, idêntico para combatentes pertencentes a zonas geográficas diferentes – Madagáscar, Arquipélago das Comores, Ilha da Reunião – atesta a origem comum desta arte de combate. A mesma cena de desafio pode ser observada nos três países. Um concorrente emerge da multidão e desafia um potencial adversário enquanto uma equipa de músicos anima o evento ao ritmo de tambores ou, na sua falta, de latas de zinco. O desafio também pode ser expresso através de gritos de guerra. Em resposta ao desafio, um homem sairá da multidão para enfrentar o primeiro combatente.
Em Madagáscar, nas Ilhas Comores e na Ilha da Reunião, os combatentes andam à volta do ringue, que é marcado por um círculo no chão. A luta começa ao ritmo do tocador de tambor que anima o evento. As técnicas utilizadas variam de acordo com os costumes do país, consoante o estilo praticado. Em Madagáscar, os lutadores de “moraingy” não usam os pés e não estão autorizados a golpear pontos vitais. De igual modo, nas Ilhas Comores e em Mayotte, a “Mrengué” ou “Mouringué” é uma verdadeira luta pugilística que decorre à noite e por vezes durante uma noite inteira . Tal como em Madagáscar ou na Reunião, o ritual do desafio realizava-se em torno de um círculo, ao ritmo dos tambores. Em Ngazidja, na Grande Comore, uma outra forma de pugilismo, a “Nkodézaitsoma”, era praticada no 26.º dia do mês de jejum do Ramadão, sob a forma de uma luta com as mãos, não codificada. Primeiro, opunha os jovens, depois as mulheres, e por fim os homens a altas horas da noite. Ao contrário da “Mrengué” de Mayotte, onde um árbitro intervinha para separar os combatentes após duas ou três agressões violentas, por vezes fatais, as regras da “Nkodézaitsoma” eram mais confusas e a luta degenerava em verdadeiras batalhas. Os participantes esqueciam então o significado do 26.º dia do Ramadão ou Noite do Destino, a noite em que o anjo Gabriel transmitiu a revelação divina a Maomé. A luta dos clãs destinava-se a lembrar aos participantes como as pessoas viviam antes da revelação divina a Maomé.
Da família da moring praticada na Reunião, a “Dakabé” ou “Diamanga” é perpetuado nos planaltos altos de Madagáscar. Na “Diamanga” os praticantes utilizam, como na moring da Reunião, essencialmente técnicas de pés. Assim, podemos encontrar na moring o “tsipak’akoho” – golpe com a planta do pé -, o “kopola manitra” ou “miamboho” – golpe com o lado do pé – ou o “ambadiha” – golpe invertido. Também outras técnicas, tais como a “kapa tokana” – batida da roda – ou a “dongomby” – projeção de força em direção do peito do adversário – são semelhantes às técnicas da moring.
Para além das nuances de estilo, a pertença da moring à família das artes de combate afro-malgaxe é inegável. Se a moring transita por Madagáscar onde a sua presença é antiga, antes de se desenvolver na Ilha da Reunião, o seu berço parece ser a África onde esta arte de combate tem sido praticada desde tempos ancestrais. Os Negros de África, Moçambique ou Angola, tinham tradições marciais antes da sua partida forçada para as regiões colonizadas da América ou do Oceano Índico. A origem da “capoeira”, verdadeira moring do Brasil, é africana. Os Negros de Angola, transportados como escravos para o Brasil, preservaram um rito guerreiro chamado “Batouk“. Os angolanos lutavam imitando os gestos dos animais. Os golpes tinham nomes figurados como o salto do cavalo, o salto do macaco, o coice do cavalo… etc.
Tal como a capoeira brasileira, a moring é um valor cultural transmitido pelos antepassados afro-malgaxes de geração em geração ao longo de vários séculos . Os escravos africanos, trazidos para Madagáscar em pequenos navios árabes ou para as colónias do Oceano Índico por comerciantes de escravos ocidentais, trouxeram consigo este valor da sua cultura ancestral, uma verdadeira válvula de segurança da identidade . Sem a moring ou a dança Maloya, o homem negro que tinha perdido as suas língua e religião nativas dava por si desenraizado, sem qualquer referência cultural. Em 1714, com 623 brancos e 534 negros de Madagáscar e África a viverem na Ilha da Reunião, podemos ser levados a crer que a moring ainda não tinha sido desenvolvida. O contexto sociocultural da ilha evoluiu muito rapidamente com a introdução maciça de escravos malgaxes e africanos no século XVII .
Com a aplicação do Code Noir (código negro) nas ilhas francesas do Oceano Índico em 1723, o tráfico de escravos, particularmente de escravos malgaxes no século XVIII, que foram mais numerosos do que os africanos até 1810, trouxe mais de 160 000 escravos para a ilha entre 1723 e 1810. A economia de plantação, em particular a necessidade de mão de obra para os campos de café e de especiarias, está na origem da deslocação forçada de africanos e malgaxes vendidos como escravos na Ilha da Reunião. Embora não fossem oficialmente autorizados a praticar a sua religião, os escravos podiam, no entanto, dançar ou divertir-se fora do horário de trabalho, desde que não incomodassem os seus senhores. Os vestígios escritos de danças ou lutas de moring são raros, e só a tradição oral nos permite traçar as características das formas de expressão corporal dos antigos escravos . Como arte codificada, sujeita a um ritual preciso, não parece que a moring tenha evoluído muito nas suas formas e estilo desde a sua implantação na Ilha da Reunião. Todavia, dependendo da localidade ou do período em questão, as nuances de estilo marcaram a vida da moring da Reunião. Assim, em 1839, o relato de um viajante dá algumas explicações vagas sobre a luta dos escravos. Segundo o autor, o escravo “expõe os problemas da sua vida através do canto”. “Depois das danças”, diz ele, “há sempre rixas, mas é quase sempre com golpes na cabeça e com punhos que os adversários se atacam uns aos outros. A audiência excita os combatentes pois deseja assistir a uma luta o mais sangrenta possível. A luta não para enquanto não houver um combatente caído no chão ”. A ilustração de um combate em 1839 mostra dois combatentes numa posição de luta mais semelhante ao pugilato clássico do que ao combate de moring descrito nos relatos de pessoas do século XX.
Devem ser feitas reservas sobre as possíveis origens francesas da moring apresentadas por Philippe Bourjon num livro publicado pela Universidade da Reunião em 1988, Rôle et enjeux, approche anthropologique généralisée (Papel e desafios, a abordagem antropológica generalizada). Embora seja provável que os marinheiros da marinha francesa, que eram adeptos da savate ou do boxe francês, tenham organizado lutas improvisadas nos cais “para esvaziar os abcessos que apareciam durante as travessias”, é contestável afirmar que estas práticas influenciaram a arte de combate dos escravos malgaxes e africanos . É preciso lembrar que o contexto social da época proibia as trocas entre Brancos e Negros, mesmo que fossem marinheiros do rei, e punia à chicotada qualquer reunião de pessoas negras na via pública. Qualquer praticante de uma arte marcial, independentemente do estilo, sabe que uma técnica de luta só pode ser dominada após uma longa aprendizagem e várias observações cuidadosas dos gestos a serem imitados. Na altura, porém, o Code Noir separava as pessoas negras das brancas e impedia formalmente as trocas culturais entre estes dois grupos populacionais. Embora as técnicas do boxe francês façam lembrar as da moring, designadamente a “viragem invertida”, a semelhança não implica necessariamente uma troca inicial de técnicas de combate. Portanto, a moring é, acima de tudo, uma arte marcial de origem afro-malgaxe. A sua presença ancestral em Madagáscar pode ser explicada pela proximidade geográfica da Grande Ilha com o continente africano. O intercâmbio de populações (Sakalaves de origem africana) explica a forte presença dos costumes africanos em Madagáscar. Neste contexto, posto que sabemos que os escravos transportados para a Ilha da Reunião eram principalmente Sakalaves, podemos deduzir que tentaram legitimamente preservar as suas tradições ancestrais no seu novo país de adoção .
Original, a moring, permitiu às pessoas negras da ilha afirmarem a sua identidade cultural. Tratando-se de uma arte africana foi praticada principalmente por pessoas negras, de origem malgaxe ou cafre, exceto no século XX, quando foi adotada por toda a população da ilha. De facto, antes da abolição da escravatura em 1848, a moring era considerada a atividade de lazer privilegiada dos escravos, uma atividade degradante para a sociedade colonial, e nenhuma pessoa branca ou mesmo um crioulo pobre de cor a teria praticado sob pena de ser visto como inferior. Após a proclamação oficial da abolição da escravatura a 20 de dezembro de 1848, a moring permaneceu ainda durante algumas décadas património exclusivo dos Alforriados de 1848, sendo a sua integração na sociedade colonial muito imperfeita .
Todavia, nos anos 1880-1900, as condições de vida dos antigos escravos e da população crioula, especialmente dos brancos das terras altas e dos crioulos de cor, tornaram-se praticamente idênticas. É verdade que os Cafres, os Malgaxes e os Indianos imigrantes ainda formavam a mão de obra privilegiada das grandes plantações, mas o seu contacto com a velha população colonial já não era regulado por uma legislação severa em matéria de escravatura baseada na discriminação racial. Do mesmo modo, alguns “novos cidadãos tornaram-se pequenos proprietários das suas casas localizadas na periferia das cidades da colónia“ . Em Saint-Denis, a capital da ilha, antigos escravos construíram as suas casas em lugares chamados “les Lantaniés”, “Camp-Ozoux”, “Camp-Calixte”, “Patate à Durand”, “le Butor”. O mesmo fenómeno pode ser encontrado nas zonas rurais, onde os Negros construíam as suas cabanas nas imediações de grandes plantações ou junto aos barrancos, explorando, como os Brancos menos abastados, pequenas parcelas de terra, muitas vezes não cultivadas. Esta analogia das condições de vida permitiu que a moring se tornasse conhecida e até praticada por certos crioulos de cor ou Brancos pobres. Esta categoria de praticantes permaneceu limitada em comparação com a dos descendentes afro-malgaxes da colónia. A nova ordem social resultante da abolição da escravatura tinha assim contribuído para a propagação da moring noutros estratos da sociedade colonial. Até à Primeira Guerra Mundial, as lutas moring continuavam a ser a principal atividade de lazer da população crioula da Ilha da Reunião. Os combates de moring eram perfeitamente codificados e decorriam de acordo com regras aceites por todos os combatentes. É inconveniente afirmar que a moring é semelhante a uma dança sob o pretexto de que a luta é ritmada por um verdadeiro tambor, um rouleur (tambor tubular) ou um tambor improvisado, “fer blanc à pétrole” (ferro branco de petróleo) ou “fer blanc la graisse” (ferro branco a óleo), como nas partes altas de Trois-Bassins ou em Ligne Paradis . A violência das agressões e as regras de combate eliminam imediatamente esta falsa imagem da moring. A arte da moring era praticada durante todo o ano, mas os momentos privilegiados eram os feriados e a época de 20 de dezembro ou os festivais indianos. As reuniões tinham lugar nas casas de particulares de entusiastas de moring, por vezes comerciantes que aproveitavam a ocasião para vender rum, a bebida preferida dos lutadores, ou num “Rond” (círculo), uma verdadeira zona de luta num caminho de terra que os entusiastas de moring frequentavam regularmente.
A luta moring é espetacular tanto em termos de encenação teatral como de sequências técnicas. Os espectadores rodeiam um círculo de três metros de diâmetro e esperam impacientemente pelo início de uma luta que começa sempre com o ritual da provocação. O ritual da moring é de facto um momento chave em torno do qual toda a cerimónia é organizada . Um tocador de tambor, geralmente um velho moringer, dava a partida começando a tocar o seu instrumento . A batida era inicialmente lenta e silenciosa, como um prólogo da luta, convidando os combatentes a aproximarem-se e a entrarem no círculo. O papel do baterista, que era de facto o árbitro da manifestação, era crucial porque o ritmo e a intensidade da luta dependiam dele . Joseph Pitou, nascido em 1910 em Saint-Benoît, insiste no papel essencial do baterista: “O tambor dá ritmo à luta. Faz os adversários andarem à roda e estarem alerta. Utiliza outro ritmo para a batalha. Os lutadores usam os pés e os calcanhares, mas não os punhos“ . Segundo Joseph Pitou, o baterista poderia até distorcer a luta se quisesse, alterando o ritmo para diminuir ou aumentar a intensidade dos golpes. Da mesma forma, poderia impedir o início da luta se houvesse uma desproporção de força entre os lutadores ou impedi-la se sentisse que as regras estavam a ser falseadas e que um lutador corresse o risco de morrer.
Após alguns minutos de tambor, um praticante habitual de moring, mais ou menos encorajado pela audiência e excitado pelo rum e pela atmosfera do “círculo” alimentada pelo tambor, acabaria por entrar no círculo de combate. O lutador que assim fazia a sua entrada girava duas ou três vezes enquanto anunciava a sua idade ou a idade dos homens que estava disposto a combater. Ao contrário das artes de combate atuais, a moring não assumia categorias de peso, sendo os próprios lutadores a avaliar as suas hipóteses de vitória de acordo com o adversário que os desafiava. Quando um lutador encontrava um adversário à altura do seu desafio, este, por sua vez, entrava no “círculo” e também começava a girar.
Após o desafio, a segunda fase da moring seguiria com um ritmo mais rápido e sons mais curtos e secos do tambor. Inicialmente provocavam-se mutuamente com gestos intimidatórios, observando-se, ao mesmo tempo, para encontrar o ângulo de ataque ideal, e de seguida, os combatentes envolver-se-iam numa luta impiedosa e violenta. Dependendo da idade dos lutadores, o tocador de tambor marcaria o ritmo da luta com mais ou menos rapidez. Se os combatentes fossem muito jovens, o ritmo era rápido, se fossem mais velhos, o som era mais entorpecido e mais lento.
De um modo geral, os lutadores tinham uma boa condição física, combinando flexibilidade, força e agilidade. Os seus movimentos e esquivas acrobáticas contavam com a admiração dos entusiastas da moring. O lutador movia-se com fluidez, sem movimentos bruscos e podia, a qualquer momento, atacar o seu adversário como um animal selvagem ataca a sua presa. As técnicas permitidas eram conhecidas de todos e a multidão observava atentamente o desenrolar dos acontecimentos, tomando partido caso o jogo fosse distorcido. Qualquer irregularidade levava a que a luta fosse interrompida e a multidão intervinha para separar os lutadores que não aceitavam as regras do jogo. Se, por exemplo, um lutador usasse os seus punhos, o tambor parava de tocar para assinalar o fim da luta. Na realidade, esta situação ocorria raramente e os lutadores respeitavam as regras do jogo porque a sua reputação disso dependia. Além disso, a prática da moring tinha um caráter sagrado e nenhum lutador genuíno se rebaixaria ao ponto de usar as suas capacidades de luta para se vingar de um concidadão. A moring não era, portanto, uma altercação e os combatentes respeitavam-se mutuamente antes e depois da luta, independentemente do resultado do encontro. Como Georges Fourcade tão bem expressa, a moring “era vivida como um jogo e um rito transportado por um espírito”.
Durante o combate, os protagonistas permaneciam leais e respeitavam as regras. Não se batia num homem caído no chão ou ferido caso este não desejasse continuar a luta. No romance de Marius e Ary Leblond, Ulysse Cafre luta de acordo com os papéis tradicionais da moring. O autor salienta também que “estes filhos de Negros, criados pelos seus pais ou que cresceram junto aos seus senhores, não lutavam como selvagens, mas como camaradas. Mesmo no calor da batalha, mantinham os modos“ . Um combate não tinha duração limitada e podia durar tanto tempo quanto os adversários tivessem força para lutar. Poderiam até parar de comum acordo, beber um copo de rum e recomeçar a luta depois de descansar. Antes de combaterem, alguns dos lutadores consultavam um feiticeiro que por vezes lançava um feitiço sobre um adversário que era considerado invencível, “falseado”, dizia-se, por outro feiticeiro. Nesse caso, a luta era muitas vezes fatal porque os lutadores, convencidos da sua força, iam até ao fim das suas capacidades. A tradição oral conta a proeza dos prestigiados moringueurs que marcaram a história da ilha. Nomes célebres tais como “Laurent le diable”, “Coco l’enfer”, “Henri la flèche”, “Cadine”, “Chou-fleur”, “La Marc Café” são frequentemente mencionados em relatos. Estas alcunhas coloridas impressionavam o público, que tinha uma verdadeira admiração pelos lutadores.
Nos últimos combates de moring, as técnicas de pés eram fundamentais e os murros proibidos. No início do século, o murro era por vezes tolerado. No livro do Leblond, Ulysse Cafre vence o seu adversário, Bébé, com os punhos . As técnicas de pé são, no entanto, essenciais nesta arte de moring . Vestidos com calças ou “mauresque“, grandes calças de lona que vão até aos joelhos, os combatentes lutavam descalços a maior parte do tempo. Os antigos lutadores lembram-se das diferentes técnicas que utilizavam para praticar a sua arte. Assim, o bourrante, simples ou duplo, que é um pontapé de caçador realizado de frente com o calcanhar numa trajetória retilínea, o “talon zirondelle“, o “talon malgas“, o “coup pied zizo“, o “kas kou san tous“, também chamado “san tous”, o “talon la roue”, o “coup de tête cinq mètres” eram conhecidos de todos os moringueurs. Todas estas técnicas foram aprendidas no terreno pelos praticantes da moring, que conservavam ciosamente o seu segredo e só as transmitiam aos iniciados.
Um combate de moring era um verdadeiro momento de celebração para os espectadores . O rufar de tambores fazia-os participar ativamente na luta. Tal como nas lutas de galos que se desenrolavam em “rodas”, a multidão vibrava ao som dos tambores e a atmosfera na “roda” era tensa. A multidão encorajava, desafiava e criticava os combatentes. Cada comuna da ilha tinha as suas próprias “rodas de moring“, que geralmente se situavam em bairros pobres, predominantemente africanos. Com “Coeur-saignant” em Le Port, a “Barrage” em La Saline, “le Butor”, a “Petite-Ile”, o “Lantaniés” em Saint-Denis, o bairro de “Rivière de l’Est” em Sainte-Rose, “La Mare” em Sainte-Marie, “Trois-Mares” em Le Tampon, a “Ligne Paradis” em Saint-Pierre, as “rodas de moring” estavam presentes em toda a ilha. Maurice Poleya, um antigo membro da roda Le Brûlé, que atualmente já não existe, contou apaixonadamente a sua prática de moring na sua aldeia: “Le Brûlé“, dizia ele, “era uma Meca do moring. Costumávamos encontrar-nos num campo de relva e praticar moring batendo numa caixa que servia como um tambor. Dependendo do dia, praticávamos na brincadeira ou para lutar a sério. Muitas vezes o sangue fluía, mas quando se tornava demasiado duro, os combatentes eram separados” . Flavien Lacoudray, nascido em 1915, confirma esta versão: “O meu pai, o meu cunhado, e alguns homens velhos das terras altas praticavam seriamente a moring. Qualquer pessoa podia participar. A moring era praticada em qualquer lugar, mesmo na berma da estrada. Não éramos pagos para lutar. Quando a luta terminava, comprávamos um litro de rum e todos bebiam um copo”. A luta de moring tinha, portanto, um verdadeiro significado para os seus praticantes. O ritual, o sagrado, ao som do rufar do tam-tam (tambor), dava à moring um carácter mágico que impressionava a população crioula. Marius e Ary Leblond, no seu romance Ulysse Cafre, retratam heróis da moring que lutam entre si, enfeitiçados pela paixão quase sobrenatural da moring. Em particular, Ulysse Cafre força Bébé, o seu adversário, a entrar no “círculo”, apesar da relutância deste último. Quando Bébé lhe pergunta porque o provoca, Ulysse Cafre responde simplesmente duas vezes com uma única palavra “moreng“… E o som rítmico do tambor, uma composição binária lancinante e hipnotizante, atrai Bébé para uma luta violenta que lhe será fatal. O moring, mágico, desempenha um papel importante na vida do crioulo de cor. Como terapia, permitia evacuar os problemas diários acumulados ao longo da semana. Libertava, assim, a mente do corpo martirizado pelos problemas sociais. Durante a duração do combate, o moringueur restabelecia os laços com os seus antepassados e a sua cultura guerreira. Ao penetrar na área de combate, o guerreiro estava em simultâneo perante si e o outro, um parceiro indispensável para exorcizar a violência da vida quotidiana. O objetivo inconsciente do combate era, como nas sociedades africanas tradicionais, a restauração, através da violência controlada e ritualizada, de uma ordem social que tinha sido abalada ao privar um povo das suas raízes . A moring era assim uma forma de transferir e expulsar os fardos de uma ordem social traumática e rígida.
Para além do seu carácter desportivo, a arte da moring, através do seu aspeto mágico e ritual, tem influenciado fortemente a história cultural da Ilha da Reunião. Uma cultura da noite, uma cultura afro-malgaxe herdada da escravatura, uma cultura ocultada e denegrida pela cultura oficial, a moring tem vindo a marcar a tradição popular da Ilha da Reunião há quase dois séculos. Uma arte marcial praticada exclusivamente por pessoas negras no início da colonização, propagou-se às outras faixas da população colonial para se tornar uma verdadeira tradição do pequeno povo no século XX. O seu declínio, depois a sua extinção nas décadas de 1950 e 1960, continua a ser um enigma. A violência dos combates não é suficiente para explicar o seu desaparecimento do património cultural da Reunião. Com efeito, durante dois séculos, os violentos combates de moring haviam atraído multidões e exercido um fascínio quase mágico sobre os praticantes. Então porque é que a moring desapareceu de repente? Porque é que os mais velhos ainda falam desta prática com temor e paixão, mas sem, no entanto, a transmitirem às gerações mais novas?
A evolução muito rápida da sociedade da Reunião e as mudanças técnicas e sociais resultantes da divisão administrativa em departamentos parecem ter sido parcialmente responsáveis pelo desaparecimento da moring. Rejeitada, por recordar demasiado a escravatura e a colonização, seria substituída por outras atividades de lazer que não tinham o mesmo significado cultural. A história da moring ainda não foi escrita e não há dúvida de que esta sensibilidade do passado poderá recuperar o seu lugar no espectro cultural da sociedade crioula.